八月卅一日晚上的亞瑟艾許球場，大坂直美對札哈羅娃的首輪比賽打到一半，主審突然暫停比賽，拿起麥克風要求包廂觀眾安靜。賽後有影片解釋了事情來由，原來是位穿著圓點洋裝的女子，在比賽進行中開著環形補光燈自拍；另外還可以看到豪華包廂裡整排網紅背對球場，正在錄製品牌宣傳影片，球賽只是用來打卡的背板。 大坂直美賽後說，「來到運動賽事就要尊重這項運動，先知道球場禮儀，是待人處事的常識」。她還特別提到，以微小差距輸球的對手札哈羅娃，真的有受到包廂喧鬧的干擾。 令人驚訝的是，這些不速之客，很多是主辦單位請來的。美國網球協會前年首度發給「內容創作者」五十四張採訪證，結果換來超過五百萬次社群互動。於是他們見獵心喜，今年邀請對象加碼到將近百人，此外不少豪華品牌另外招待自家網紅進場。病毒式行銷成效反映良好，去年進場人數突破一一四萬，紀念品銷售成長近三成。單杯要價廿三美元的招牌調酒是網紅拍片必備，竟然因此賣出七十三萬八千杯，光是這款酒的營收就超過一千七百萬美元，主辦單位今年還放話要賣九十萬杯。 成功行銷的代價，是看球體驗的改變，甚至連球場的氣味，也受到新觀眾的影響。法國老將馬納里諾說，「球場上聞得到大麻味，這裡愈來愈像動物園」，球員抱怨比賽進行中觀眾就能在看台隨意走動；白俄羅斯球后莎芭蓮卡也在比賽中向主審要求暫停，「天啊，到處都是，整個球場都是大麻味」。 不僅看台被網紅占據，賽程也是用網路流量做優先考量。菲律賓新星艾亞拉世界排名十八，社群追蹤者數以百萬計，因此連續兩輪被排進第二大的阿姆斯壯球場，可是二○二二年美網冠軍斯威雅蒂，生涯贏過六座大滿貫，卻被放到比較小的場地。 有球迷寫了公開信給主辦單位，她懷念的是全場同時屏息、同時歡呼、同時嘆息的年代，每個人都緊盯球場，經歷著相同的比賽體驗。現在看台充滿根本不看比賽的人，還有來自四面八方的噪音，昔日看球的魔幻感覺已經找不回來了。 曾經有很長一段時間，真正靠比賽維生的職業球員不能參加溫布頓、澳洲、法國，還有美國網球大賽，因為這些被稱作年度四大賽的賽事只對業餘選手開放。一直到一九六八年，網壇終於讓業餘與職業同場競技，從此稱作「公開賽」，名稱的本意，是讓網球最高殿堂，向所有真心打球的人敞開大門。 結果，再過了半個多世紀，美國公開賽把門更加敞開，走進來的是補光燈、環形腳架跟品牌業配。昔日被擋在門外的，是把網球當作生命的職業選手，現在被網紅擠出場外的，卻是把網球...
社群媒體的存在，讓各類消息的流通更直接，更迅速，也更表面化。職業運動球團與各型企業用社群媒體當平台，藉著勢頭宣傳，就能有事半功倍的效果。當公司投注資源於公益事務時，原本就應當有「為善亟欲人知」的安排，讓股東得到實質與無形的投資效應。天災發生後，各種人道救援的需求，正是當下企業經理人做好事，兼做行銷的契機。
就像美國厄瑪颶風期間許多企業的舉動，因應社群媒體的特性，現在的援助不再僅限於金錢，從人性出發的創意更能吸引話題。雖然這一切聽來難免有些功利，只要善意還是出自內心，多得的宣傳效果，不僅對企業來說一舉兩得，同時還能拋磚引玉，那麼，何樂而不為呢？
http://bravo913.com.tw/index.php?route=choice/program_detail_song&choice_program_song_id=14990
1-0 Mr. Lee 你要往哪裡去
演唱者/演奏者: 周治平/青梅竹馬/寶麗金 1990
1-1 747
演唱者/演奏者: Lady Antebellum/747/Capitol Records Nashville 2014
1-2 Earth Song
演唱者/演奏者: David Foster, Ne-Yo, Charice, Robert Randolph/Hit Man Returns/Reprise 2011
1-3 Traffic Jam
演唱者/演奏者: James Taylor/JT/Columbia Records 1977
2-1 Rock You Like A Hurricane
演唱者/演奏者: Scorpions/Love at First Sting/EMI 1984
2-2 It's Raining Men
演唱者/演奏者: The Weather Girls/Success/Columbia Records 1983
2-3 Rhapsody in Blue (United Airlines Theme Song)
演唱者/演奏者: George Gershwin/The Rhapsody in Blue/1924
留言